2023
SCIE
FESTIVAL
VI EDITION
An international festival of dance and research dedicated to the encounter between arts, sciences and cultures. Starting from dance as a refined relational technology useful for observing the human in its environment, it arrives at dramaturgy understood as a dynamic architecture of multidimensional and interdisciplinary relationships.
Un Festival internazionale di danza e ricerca dedicato all'incontro tra arti, scienze e culture. Partendo dalla danza quale tecnologia relazionale raffinata utile a osservare l'umano nel suo ambiente arriva alla drammaturgia intesa come architettura dinamica di relazioni multidimensionali e interdisciplinari.
BODY•MOVEMENT
ARTS•SCIENCES
ANTEPRIMA • PREVIEW
2-4 JUNE 2023
VUOTO È SUO CONTRARIO
OTOUV
Picture by: Malì Erotico • Clothing by: Seven Gauge
Otouv is a special preview of ScieFestival, which welcomes the city of Bologna into an informal space where creative processes are a tool for regenerating relations. Three evenings in which two generations, masters and students, dialogue with the citizens between words and performances in progress.
Otouv is the emptiness fertilized by listening and considered vision; it contains emptiness and its opposite. Otuov questions about the need for a vacuum in the hyper-production network that characterizes our times. What happens if I stop and listen for a while? Where does the attention fall if I don't produce for a while? Otuov also questions the void that separates generations, and which can be fertilized in community dialogue by giving life to a common vision.
Otouv is the first branch that arises from HUMUS | PROFESSIONAL DANCE PROGRAM through CONTEMPORARY TOOLS. curated by Architetture di Corpi - APS through the same curatorial logic that underpins Sciefestival.
From this terrain, Otouv brings: the need to relate experiences, and a question about the time required for growth and creation, guidelines on which the Atelier of the void is based, which distinguishes Humus' pedagogy. The Atelier del Vuoto is an artistic residence within the program, self-managed by the students with the mentoring of the teachers. A space to cultivate, question, deconstruct and reassemble.
A space for digestion, integration and re-elaboration of information and experiences. A space for what is there, to support the processing rather than the static accumulation of information, to realize how the new awareness moves and how it interacts with the already existing frameworks and reference structures. In this week self-managed by the group, as teaching staff we will be available as mentors of the individual and/or collective processes, both in a direction of revision and deepening and of composition.
Otouv è anteprima speciale di ScieFestival, che accoglie la città di Bologna in uno spazio informale dove i processi creativi sono strumento per rigenerare relazioni. Tre serate in cui due generazioni, maestri e allievi, dialogano con i cittadini tra parole e performance in lavorazione.
Otouv è il vuoto fecondato, da ascolto e ponderata
visione; contiene il vuoto e il suo contrario.
Otuov interroga i cittadini sulla necessità del vuoto nella rete di iper-produzione che caratterizza i nostri tempi.
Cosa accade se mi fermo e resto, per un po, così in ascolto? Dove cade l'attenzione se per un tempo, non produco? Otuov interroga anche quel vuoto che separa le generazioni, e che nel dialogo comunitario si può far fecondare dando vita a una visione comune.
Otouv è primo ramo che nasce da HUMUS | PROFESSIONAL DANCE PROGRAM through CONTEMPORARY TOOLS. curato da Architetture di Corpi - APS attraverso la stessa logica curatoriale che sottende Sciefestival.
Di questo terreno, Otouv porta: la necessità di mettere in relazione le esperienze, e una domanda sui tempi necessari alla crescita e alla creazione, linee guida su cui si fonda l' Atelier del vuoto, che contraddistingue la pedagogia di Humus. L'Atelier del Vuoto è una residenza artistica interna al programma, autogestita dagli allievi con il mentoring dei docenti. Uno spazio per coltivare, mettere in discussione, scomporre e ricomporre.
Uno spazio per la digestione, l'integrazione la rielaborazione delle informazioni e delle esperienze. Uno spazio per quello che c'è, per sostenere il processare piuttosto che l'accumulo statico di informazioni, per rendersi conto di come si muovono le nuove consapevolezze e come interagiscono con gli schemi e le strutture di riferimento già presenti. In questa settimana autogestita dal gruppo, come corpo insegnanti saremo a disposizione in qualità di mentors dei processi individuali e/o collettivi, sia in una direzione di revisione e approfondimento che di composizione.
body • movement
arts • sciences
The concept conveyed by the festival title is that matter undergoes a transformation as part of its effort to remain a part of everything else. A desire to focus on what remains; the residue, trail, traces or spoors left by any process of transformation. Every action or movement leaves trails of matter that eventually turn into another form of matter. A subtle, slow process, difficult or even impossible to perceive for those who rush. Also the idea that the residue we generate, the trails we leave are the inheritance of future generations. They will influence, perhaps even compose the visible and invisible world in which they will live. Like fireworks fill the sky with smoke, sulfur particles and metals, creating a spectacle inside the spectacle. The performance is over, the stage is empty but someone is still looking at it as if it were still occupied... and it is, it is full of that rarely mentioned contrail that every passage generates. Acknowledging dance as a tool for inquiry into the human being, it' s history, physical attributes, social expressions search for meaning and value, Scie facilitates a meeting space for art, science and culture. Scie aims to integrate theoretical and practical research, to circulate different kinds of knowledge and practice by focusing on the relevance and commonness of content rather than formal constraints, Scie weaves on its program, dance training events, performances, meetings and round tables.
corpo • movimento
arte • scienza
Il concetto veicolato dal titolo del Festival è il passaggio di materia, la trasformazione che essa subisce costantemente per restare parte del tutto. Un desiderio di attenzione verso ciò che resta, perché sempre resta qualcosa. Ogni azione, ogni movimento, ogni volo, lascia scie di materia che si trasformeranno in altra materia. E' sottile e spesso troppo lento per noi che corriamo! Eppure c'è, un residuo, uno strascico, una coda, una scia. E in qualche modo l' insieme delle scie che generiamo saranno eredità per le generazioni future, comporranno il mondo visibile e invisibile che abiteranno. Come i fuochi d' artificio disegnano un cielo di fumo, particelle di zolfo, metalli, che creano uno spettacolo dietro lo spettacolo. Come alla fine di una performance, il palco si svuota degli attori/danzatori, eppure, qualcuno resta a guardalo come fosse pieno. E lo è, è pieno di quel residuo che ogni passaggio genera e che raramente nominiamo. Riconoscendo la danza quale strumento di indagine sul corpo e il suo paesaggio, Scie facilita uno spazio d' incontro tra arti, scienze e culture. Auspicando l' integrazione tra ricerca teoretica e pratica, la condivisione di saperi senza vincoli di forma e genere, Scie tesse all' interno della sua programmazione, eventi di formazione sulla danza, spettacoli, incontri e tavole rotonde.